Mutter Courage und ihre Kinder

»[D]ie Titelrolle spielt Ute Fiedler, wunderbar hemdsärmelig, zupackend und doch zerbrechlich. […] Ortmann hat sich dafür entschieden, der Sprache Brechts möglichst viel Gewicht einzuräumen. Die Bilder sind sehr klar, wirken bisweilen fast statisch. Natürlich, das Stück spielt im 17. Jahrhundert, und für Brechts Texte sind die Urheberrechte noch nicht frei. Doch obwohl es gerade Krieg in Europa gibt, bleibt der Abend entrückt, da reichen die Zitate heutiger Militärkleidung und Waffen nicht. Er ist solide, konventionell, vermutlich eine Freude für traditionell geprägte Brecht-Fans, aber er liefert keine neue Erkenntnis. […] Die Rolle der bei Brecht stummen Kattrin hat die gehörlose Schauspielerin Anne Zander übernommen, die vor allem mit John Armin Sander als ihren Bruder Schweizerkas und Gerald Fiedler als Feldprediger Szenen feiner Emotionalität entwickelt. […] Ruft man sich einen Tag später – im Kraftklub– die Inszenierung dann in Erinnerung, ist jedoch auch klar: Sie ist ein wertvolles Gewicht im Festivalprogramm, denn kontrastreicher dürften die Zugänge zu Brecht wohl nicht sein als im Martinipark und im ehemaligen Möbelhaus.«

»Das Publikum war einer Meinung bei der Premiere: Besser kann Brecht in der Friedensstadt Augsburg nicht gespielt werden! Deutschlandweit ist Ortmanns Konzept zur Inklusion inzwischen bekannt. Dazu gehört auch, dass die gesprochenen Texte für Hörbehinderte gut lesbar im Hintergrund laufen. Der Einsatz von Anne Zander ist goldrichtig, [sie] spielt die Tochter Kattrin phänomenal […].«

»[A]n der Version von David Ortmann, Hausregisseur am Staatstheater der Stadt, ist zwar einiges prägnant und überraschend, aber tendenziell nichts wirklich anders und neu. Das Wichtigste zuerst: Kattrin (Anne Zander) spricht. […] Zwar basiert diese zentrale Idee der Inszenierung nicht auf historisch verbürgtem Material, [a]ber Brechts Idee der Mehrsprachigkeit in der Familie Courage führt sie weiter. […] Die Idee hat Potenzial – führt aber zu Problemen für alle im Publikum, die nicht notwendigerweise der Übertitelung folgen […]. Denn wenn mit Kattrin gesprochen wird, teils in hinzugefügten Szenen, teils in Passagen des Textes, in denen über die Tochter verhandelt wird, breitet sich im Ablauf der Handlung eine Art Leerlauf aus. Im ›stummen Gespräch‹ dann, mit viel Text zum Lesen und nichts zum Hören, läuft der Spielfluss erst recht aus dem Ruder. Das ist schade, aber eine kaum vermeidbare Konsequenz der an sich sehr seriösen Idee.«

»Ute Fiedler in der Hauptrolle nimmt man dieses unbeugsame und dabei doch so empathische Teufelsweib jedenfalls sofort ab – die langjährige Stammschauspielerin des Augsburger Ensembles liefert eine beeindruckende Darstellung ab. […] Und in der eindrucksvollen Inszenierung von David Ortmann, die noch fünf Mal bis Mitte Juni in der Ausweichspielstätte des Augsburger Staatstheaters im martini-Park gezeigt wird, bedeutet das einen dreistündigen Parforceritt der Gefühle. […] Ein ausgeklügeltes Lichtspiel sowie die Texteinblendungen auf dem runden, drehbaren Bühnenelement im Hintergrund lassen das Gesagte besser verstehen. Im Falle der ›Stummen Kattrin‹, die Anne Zander meisterhaft mit ausdrucksstarker Mimik und einem ausgefuchsten Lautspiel auf die Bühne bringt, ist das umso wichtiger. Im Originaltext bleibt Kattrin stumm. In der Augsburger Inszenierung unterhält sich ihre Mutter mit ihr lautspracheunterstützenden Gebärden (LUG), während Bruder ›Schweizerkas‹ sogar die Deutsche Gebärdensprache (DGS) beherrscht. Ein toller Einfall der Augsburger, die nicht zuletzt durch ihre digitalen Theaterprojekte sich schon seit vielen Jahren als Vorreiter der Inklusion im Kulturgenuss verschrieben haben.«

»Spätestens nach der Pause zieht einen die Inszenierung mit hinein in die Tiefen des menschlichen Daseins und des Krieges. […] Brechts Antikriegsdrama kommt also immer zur richtigen Zeit, seine mahnenden Worte verhallten offenbar bisher ungehört. Man sollte nicht müde werden, sie immer wieder laut zu wiederholen, im Staatstheater bietet sich aktuell eine gute Gelegenheit. Das Premierenpublikum quittierte die Ensembleleistung und insbesondere die starke Leistung von Ute Fiedler und Anne Zander mit starkem Applaus.«

»David Ortmanns Inszenierung verzichtet auf plakative aktuelle Bezüge und vertraut zu Recht auf die Zeitlosigkeit von Brechts Text. […] Ute Fiedler spielt diese pragmatisch-unsentimentale, vom Leben (und vom Krieg) gezeichnete Frau hervorragend. Alles um sie herum spielt sich vor oder neben einem militärisch anmutenden Zelt ab, aus dem die Akteure auftauchen und in das sie wieder verschwinden. Die Soldaten der Statisterie verändern unmerklich ihr Aussehen, werden im Lauf des Stücks immer ›heutiger‹ in der Ausrüstung. Und an der Wand werden Strichlisten geführt von Gefallenen. Eine zeitlose Angelegenheit. […] Eine Besonderheit der Inszenierung ist, dass Kattrin tatsächlich von einer gehörlosen Schauspielerin gespielt wird. Anne Zander artikuliert sich mit Gebärden, was dem Publikum als Übertitel übersetzt wird. Da es (zumindest bei der Premiere) auch viele Gehörlose im Publikum gab, die wiederum die Bühnensprache nicht verstehen können, wird der gesamte Text wie beim Musiktheater an die Wand projiiziert. [...] Mehr aktuellen Bezug braucht es da nicht.«